寻访大运河（23）丨聂劲权：当代语境下的摄影创作与表现

吴琨：聆听聂劲权老师的专题讲座，我对当代摄影艺术有了系统性、深层次的认知，彻底打破了我对摄影的固有浅层理解。

聂老师讲到，摄影仅有一百八十余年发展历史，是依托科技诞生的年轻艺术，更是涵盖艺术、科学、人文的综合性学科。单纯掌握拍摄技巧、机械按动快门，只能完成影像记录，无法实现艺术创作。同时，老师重点阐释了视觉心理学、结构主义摄影的核心价值，让我明白当代摄影与视觉设计密不可分。

在当下生活中，摄影与设计渗透各个领域，二者思维互通、相辅相成。这让我深刻意识到，优秀的摄影创作绝非随意抓拍。今后我将主动融入设计思维，注重画面结构、光影层次与视觉章法，结合视觉心理学知识打磨作品，跳出单纯纪实的局限，让摄影作品兼具形式美感与思想内涵。

张惠娟:  聆听聂劲权教授的专题讲座，让我对大运河主题摄影、当代影像创作形成了全新、完整的认知，收获颇丰。

本次讲座体系完整，覆盖大运河创作思路、跨媒介影像、实拍实操、纪实叙事、项目申报五大板块，理论结合海量实战案例，彻底打破了我固有的创作思维定式。此前我一直局限于大运河题材只能采用传统纪实拍摄的单一思路，聂劲权教授提出诗意表达、综合装置、导演式置景等多元创作路径，结合《为无名山增高一米》、王庆松等经典作品讲解创意主导、技术分工的创作模式，搭配电影叙事逻辑解读，极大拓宽了运河专题的创作想象边界。

在跨媒介创作板块，聂劲权教授梳理了郎静山、陈复礼影画合璧，陈农手工胶片等多种创作形式，同时清晰划定AI创作评审标准，让我明白影像的核心是创作者独立思想，AI仅能作为辅助素材，不能完全替代主观造型表达。

实拍理念令我深受触动，聂劲权教授破除“专业设备、复杂灯光才能出好作品”的固有误区，思想至上、自然光、简易拍摄同样可以创作出有深度的作品。只要善于思考，可以“偶遇式创作”，生活里随处可见的寻常物件、沿途风景皆可入镜。他的长线专题《沿线风景》以碎片化路边景观，折射人与自然、城乡发展的深层议题，也让我懂得宏大时代命题完全可以从微小物象切入。

讲座区分了传统线性纪实与当代诗意非线性纪实，讲解对比、类型学、微观切入等叙事手法，以中外纪实作品为例，说明留白含蓄的画面往往比直白冲击的影像更具人文感染力，拓宽了纪实作品的表达维度。

聂劲权教授还为我们带来国家艺术基金申报指导。他结合多年评审经验分享避坑要点与真实立项案例，清晰指明创作要以小人物、微小载体承载家国情怀，完整长线系列是评审核心加分项，教会我们提炼作品时代内核、优化主题立意与申报文本。

整场课程打通摄影、绘画、社会学、人类学多学科视野，让我意识到器材、媒介、技法并无优劣，适配自身表达、服务创作思想才是最优解。课后同学们围绕拍摄选题、当代行为艺术等问题和聂劲权教授深入交流，思路更加清晰。后续进行大运河系列创作，我将跳出单一纪实的局限，灵活运用多元影像语言，坚持长期系列拍摄，从小切口挖掘运河文化蕴含的时代内涵，打磨有独立思考的完整作品，主动筹备相关艺术创作项目。